風(fēng)華國韻孫秀葦老師在給學(xué)生上課
第一是聲音。這是一個很專業(yè)的學(xué)問,包括氣息、用嗓、口腔共鳴、吐詞方式等。
第二是情感。這需要歌手對詞、對旋律的感悟要強,很多朋友演唱時把全部的重點都放在了聲音的部分,而忽視情感,這絕不會唱好一首歌。過分注重聲音的原因,是因為歌手的實力有限,演唱過程中老想著到哪里要注意氣息了、哪里要注意換氣了、快到高音的時候要準備了等,這都是無可避免的。所以,如果唱歌要做到“聲情并茂”,練功相當重要。當你練聲成熟的時候,演唱時的注意力才會到情感上來。有句話說得好,歌不是用嘴唱的,而是用心唱的。如果發(fā)聲練到氣息貫通、爐火純青的地步,演唱就更隨心所欲的注入情感,演繹歌曲的感染力會更強。
第三是感受。音樂的感受是天生的,你有多少就是多少,后天彌補的音樂感受很少很少。流行歌曲需要流行歌曲的感受,民歌需要民歌的感受。歌手的感受不同,演唱歌曲的處理方式也不同,有的處理得很平淡,有的處理得扣人心弦。這些處理都是很微妙的,比如一個小小的換氣、一個強調(diào)的重音、一個不換氣的長拖音或者一個驟然的收尾……這些就只能意會了。
第四是節(jié)奏感和音準。你見過一個3歲多的小孩聽到一個旋律就能敲打出加花的節(jié)奏嗎?你見過一個3歲多的小孩現(xiàn)場演唱,爸爸給他手風(fēng)琴伴奏,隨時改變音調(diào),他進唱的音調(diào)都是準確的嗎?你見過一個8歲的小孩在沒聽到任何聲音的情況下,要他隨時哼出“降E”、“升C”等任何音調(diào)的“1”的發(fā)音,哼完后在鍵盤上按下核對完全準確的嗎?這就是天分,演唱歌曲需要這樣的基礎(chǔ),雖然不要他們那樣出眾,但一定不能弱。
第五是素質(zhì)。這就是業(yè)余歌手和專業(yè)歌手的區(qū)別。其實光在聲音、情感、感受、節(jié)奏、音準這些方面比較,業(yè)余歌手有很多不比專業(yè)歌手差。差距就在素質(zhì)。你知道自己唱歌時的形體和表情嗎?你可能有個模糊的形象,就是你投入演唱時自己想象自己的模樣,而這個形象很可能是你唱的這首歌的原唱的形象。但這些都是你的想象,自己想象的形象幾乎是完美的。你知道大家看到是什么嗎?你用攝像機拍攝過自己的一次正式演唱嗎?其實當你上臺的第一個眼神或者第一句話,就能知道你是業(yè)余還是專業(yè)。這里說的素質(zhì)還包括對樂理的了解、樂器的了解、對音樂史以及對音樂常識的了解等,當然也有很多專業(yè)歌手也不全面,但我個人認為,如果要做專業(yè)歌手,就應(yīng)該貫徹這些,要對得起“專業(yè)”這個詞。
理解歌詞
在學(xué)一首新歌之前,有幾次你是先把詞從頭到尾在心里讀一遍的?又有幾次揣摩過撰詞者的心思和他表達的意境?一首歌曲,無論是先有詞還是先有曲,雙方作者都是認真揣摩對方(詞作者或曲作者)要表達的意境和思想,如果到了你這里,你居然完全不理會他們的用心良苦,就這么憑著自己的感覺唱,我覺得不妥。有些個性歌手喜歡按照自己的理解這樣表達自我,這種方式不是不好(而且我也喜歡這樣),但我會先把作者的意圖先搞明白再發(fā)揮。再說不是每首歌曲都適合你任意發(fā)揮的,有些詞曲你找不到更合適的表達,比如國歌。
在你深刻理解歌曲以后,你的情感處理方面一定會好很多,如果你的感悟能力強,你會情不自禁的把某個音唱重,某一個音輕輕帶過,一個激情的長音會拖得很飽滿……
話和唱歌,除了旋律、節(jié)奏、氣息,還有其它區(qū)別嗎?有,那就是吐詞的方式。請你隨意的用你說話的方式讀出“讓我一次愛個夠”,然后投入的把它唱出來……會發(fā)現(xiàn)唱的時候嘴型是向兩邊打開的,而且要夸張一些。如果你覺得差不多,就是你的吐詞有問題。所以唱歌要比說話嘴型要夸張,這樣吐詞才會更清晰、氣息更通暢、更宜于表達情感。
氣息
說到氣息這個話題,就有些茫然,因為這是最不好用言語表達的東西。我在唱歌之前,練美聲兩年,給我的感悟很深,氣息基礎(chǔ)對我的幫助很大。一般沒有學(xué)過聲樂的人發(fā)聲很平,就用平常說話的位置(嗓子)發(fā)音,我們叫它聲音發(fā)“白”,沒有色彩、沒有過濾。