一、以情動(dòng)人——少兒舞蹈教育中教師要做到以舞蹈的情感激發(fā)兒童的感情。 實(shí)際上，舞蹈自心生。舞蹈的本身就具有強(qiáng)烈的娛樂身心作用，無論觀者或舞者，均能自娛于其中。唐代學(xué)者孔穎達(dá)在《禮記.樂記》中載道：“是樂出于人而感人，猶如雨出于山，而還于山；火出于木，而還燔木。”古人認(rèn)為，音樂和舞蹈都產(chǎn)于人的自身，卻又反過來感染著人類，象雨水出自山林，卻淋漓于山林；火燒自木頭卻反過來燃燒著木頭一樣。大遷世界，風(fēng)云變幻，鷹擊長空，魚翔淺底……一切運(yùn)動(dòng)都在誘發(fā)著人的感知與美的追求。 在這個(gè)意義上說，兒童一樣對(duì)美的事物有著自己的感知，不同的是：兒童的直觀思維、潔塵不染的內(nèi)心世界、涉世未深的眼睛注定其無法進(jìn)行正確的審美活動(dòng)。然而所有的一切都無法阻止他們對(duì)美的渴求。此時(shí)，教師便要發(fā)揮作用，采取措施進(jìn)行誘導(dǎo)，從而激發(fā)他們的感情。 舉個(gè)例子：我在教授《中國結(jié)》這個(gè)舞蹈前，作了一系列誘導(dǎo)活動(dòng)——展示美麗的中國結(jié)（使得兒童在內(nèi)心里留下中國結(jié)美好的第一印象）——展示有關(guān)中國節(jié)日中關(guān)于中國結(jié)的錄象（用以奠定孩子們對(duì)中國結(jié)的熱愛之情，并了解中國人對(duì)中國結(jié)的情愫）——展示有關(guān)民族大團(tuán)圓的課件、舞蹈音像資料、人文錄像資料（進(jìn)而展現(xiàn)出整個(gè)舞蹈的中心思想。如此操作，比任何話語對(duì)兒童解釋舞蹈的主題更容易理解許多。）這一系列的誘導(dǎo)活動(dòng)，出現(xiàn)在教授舞蹈之前，由此來激發(fā)兒童強(qiáng)烈的思想感情，激發(fā)其對(duì)舞蹈濃烈的興趣。

　　二、眉目傳情——少兒舞蹈教育中要注意眼睛的訓(xùn)練。 中國古典舞蹈中，有“一身的戲在臉上，一臉的戲在眼上”一說，中國古典舞蹈演員們十分講究眼部的傳神與內(nèi)涵。他們把常人的“看”藝術(shù)化，通過眼睛表達(dá)七情六欲，向觀眾展示人物的內(nèi)心世界。若眼睛沒任何內(nèi)容，想必一個(gè)再優(yōu)美的舞蹈動(dòng)作，亦蒼白如紙，難以吸引觀眾?！睹餍蔫b》中說“凡作各種狀態(tài)，必須用眼先行。昔人曰‘眼靈睛用力，面狀心中生’”。京劇大師梅蘭芳也說過：“……誰的臉上有表情，誰的臉上不會(huì)做戲。這中間的區(qū)別，就在眼睛的好壞……”。眼睛作為身體器官的部分，其作用不只是作為了解外部世界的一個(gè)媒介，僅僅把外部的所有信息反射入大腦，更重要的是反映內(nèi)心世界的一面鏡子，因此有“心靈窗戶”之稱。 兒童對(duì)舞蹈形象的展示，僅僅處于模仿階段。這種模仿是單純的、單一的甚至是木納的。實(shí)際上，對(duì)舞蹈動(dòng)作的模仿，應(yīng)該是一種再創(chuàng)造的過程，是二度創(chuàng)作。無論是動(dòng)作，眼神或感情，均是舞者在舞蹈過程中加入了自己的情感元素，進(jìn)以表達(dá)自己對(duì)舞蹈形象的理解。然，兒童未能達(dá)到這種水平，舞蹈對(duì)于他們來說，僅僅是美的象征，如何去理解，如何用眼睛表現(xiàn)情感，如何做到眉目傳情，等等這些都無法進(jìn)行。舞蹈教育者應(yīng)該在平時(shí)的少兒舞蹈教育中，加以強(qiáng)化訓(xùn)練。我常常在一節(jié)舞蹈訓(xùn)練課的開始，對(duì)兒童進(jìn)行眼部表演的訓(xùn)練。為此，我利用少兒音樂《小鳥，小鳥》創(chuàng)編了一個(gè)專門針對(duì)眼部訓(xùn)練的小組合，這個(gè)音樂節(jié)奏明快、跳躍，正好用以進(jìn)行眼睛、頭部、手的和諧配合的練習(xí)，訓(xùn)練兒童眼睛的靈活性

　　三、形神兼?zhèn)?font face="Times New Roman">——少兒舞蹈教育中要注意表情的訓(xùn)練。 作為一名觀眾，縱使無任何音樂，都可從舞者身上感受到舞者所表達(dá)的情感。而達(dá)到這種效果最直接的方式，是通過舞者的面部表情，直接感受其中感情。所謂“觀其舞，看其功，查其色，鑒其貌。”舞者在舞蹈過程中，面部表情始終貫穿其中，是整個(gè)舞蹈藝術(shù)形象動(dòng)作美感凝聚的焦點(diǎn)，舞者因此而根據(jù)舞蹈所表現(xiàn)的內(nèi)容，進(jìn)行春夏秋冬四季的面部表情更替。 然而，人們對(duì)舞蹈的感覺，只有舞蹈才能喚醒。正如《文心雕龍.知音》中所說那樣：“操千曲而后曉聲，觀千劍而后識(shí)器”。舞蹈亦然。舞者只有完全投入舞蹈當(dāng)中，理解動(dòng)作要領(lǐng)，對(duì)舞蹈的整體風(fēng)格進(jìn)行合理拿捏，把握分寸，揣摩角色特點(diǎn)，才能做到，它是舞者藝術(shù)修養(yǎng)與審美能力的集中體現(xiàn)。 這樣的要求，對(duì)于少年兒童來說似乎高了點(diǎn)，畢竟面部表情技巧，無論是理論或?qū)嵺`，都無答案可尋。如何使一個(gè)純粹的舞蹈模仿者正確地表現(xiàn)出情感，這就要求教師本身先要成為一個(gè)成功的表演者，傳神地演繹所要教授的每一個(gè)動(dòng)作，在教授動(dòng)作的同時(shí)教授表情，正確地告訴孩子們，如何將人的情感體驗(yàn)與藝術(shù)表現(xiàn)融合在一起。要讓兒童認(rèn)識(shí)到：舞蹈動(dòng)作是為舞蹈主題服務(wù)的，而舞蹈的面部表情，則是為舞蹈的整個(gè)靈魂所服務(wù)的。只具形的舞蹈，等于只有一個(gè)空曠的骨架。唯有將靈賦予其中，才合之成為富有生命力的藝術(shù)形象。我常常向孩子們舉這樣一個(gè)例子：這就好比童話里的皮諾曹，沒有老爺爺愛心之前的皮諾曹只是一個(gè)木偶，甚至更早之前只是一個(gè)拉線木偶，傾注了老爺爺?shù)膼坌模?/font>“它”變成了“他”，經(jīng)歷了重重磨難，最終成為一個(gè)真正的人。而老爺爺?shù)母星椋秃孟笪璧傅拿娌勘砬椤?/font>